Symposium: Visioner for ny kunsthistorieskrivning

Københavns Universitet 26-27. februar 2026

Vi har hermed fornøjelsen af at invitere til et symposium om fremtidens kunsthistorieskrivning i Danmark. Det foregår 26-27. februar 2026 på Københavns Universitet.

Visioner for ny kunsthistorieskrivning

Siden den sidste store, syntetiserende, samlede danske kunsthistorie udkom (Ny Dansk Kunsthistorie, 1993-96), har faget og samfundet gennemgået fundamentale forandringer. Nye perspektiver, oversete stemmer, ideologiske bevægelser og forandringer i national selvforståelse presser sig på, men gør det også sværere at skrive en samlet kunsthistorisk fremstilling.

Med dette symposium vender vi blikket udad og inviterer til dialog.

Målet med symposiet er således at inddrage internationale erfaringer med ny kunsthistorieskrivning fra sammenlignelige lande, der har stået over for lignende udfordringer – eksempelvis i opgøret med koloniale og patriarkalske narrativer.  Det vil vi bruge som udgangspunkt for dialog og debat om en række centrale spørgsmål og undertemaer for en ny kunsthistorieskrivning – emner som kunsthistoriens infrastruktur/økosystem, tids- og stedslige afgrænsninger, stofområder, kunsthistoriens forandringsmekanismer, nyophængningsprincipper samt  publiceringsstrategier og kunshistorisk skrivepraksis. Symposiet er således en vigtig del af projektet Genfortælllinger | hvidbog, veje og visioner, der sigter mod at udgive en hvidbog med anbefalinger til en ny dansk kunsthistorie.

Vi ser frem til to intense dage med spændende oplæg og masser af debat og dialog.

Keynotes: Blandt højdepunkterne kan nævnes keynotes af professor Øystein Sjåstad (Universitetet i Oslo) og professor Marie-Sofie Lundström (Åbo Akademi).

Sjåstad har blandt andet skrevet “Modernismens billedkunst i Norge : en feministisk aksjon” og vil tale om temaet “Å avlære nasjonale kunsthistorier“. Lundström er hovedredaktør på projektet “FiKon – Nya perspektiv på Finlands konsthistoria“, en kommende finsk kunsthistorie med mere end 60 skribenter, som udkommer på finsk og svensk i 2027. Hun kommer dermed til symposiet for at dele sin friske indsigt i udfordringer og erfaringer med at udarbejde en nordisk kunsthistorie.

Dialog: Allervigtigst, så er det vores mål, at få kunsthistorikere i Danmark til at tale sammen om kunsthistorieskrivningens vigtigste dilemmaer. Derfor vægter vi god tid til socialisering, debat, kritiske og interessante spørgsmål, samt en konstruktiv indstilling.  Det gør vi gennem spørgetid, paneldebatter med plads til spørgsmål fra publikum,  gennem en problemorienteret mini-workshop på dag 1 og fremadrettede arbejdsgrupper på dag 2, samt god tid til frokost, kaffe og vin.

Vi glæder os til at se over 100 fagfæller fra museer, universiteter, uddannelsesinstitutioner, fonde og undervisnings- og formidlingsverdenen til to spændende dage for dansk kunsthistorieskrivnings fremtid.

Program

 

Dag 1

10.00 Kaffe og indskrivning.

10.30 Velkomst og introduktion til symposiet.

11.00 Keynote 1 | Øystein Sjåstad: Å avlære nasjonale kunsthistorier. “Nasjonale kunsthistorier presenteres fortsatt ofte etter de samme nasjonalistiske prinsippene og idealene som var gjeldende da man begynte å konstruere slike fortellinger på 1800-tallet. Hvilke politiske og vitenskapelige idealer skal være førende for dagens nasjonale kunsthistorier? Er det i det hele tatt mulig, og ønskelig, å skrive en nasjonal kunsthistorie i 2026? Er det ikke mer fruktbart og viktig å tenke seg andre måter å skrive kunsthistorier på? Jeg mener slike spørsmål er personlige og politiske. Hva slags kropp har jeg som kunsthistoriker? Burde jeg forsøke å avlære den norske kroppen som jeg har blitt født inn i? Er det mulig å skape en trans-nasjonal-kropp frigjort fra patriotisme og nasjonalfølelse? Dette er noen av spørsmålene jeg ønsker å stille.”

11.50 Frokost.

12.50 Lightning talks: fremtidens kunsthistorieskrivning. 5 x5 minutters skarpe oplæg fra yngre forskere med efterfølgende paneldiskussion. Oliver Wiant Rømer Holme: Transkulturalitet og socialhistoriske perspektiver. Christine Bjerke: At udfordre lineære tidsforståelser og singulære fortællinger: Crip genealogier i kunsthistorien. Magnus Kaslov: Har Molly Haslund nogensinde lavet en performance på dit museum? Om alt det, der ikke er i samlingerne. Loa Ludvigsen: Værket som primærkilde – materialeanalyse som metodisk nøgle til en ny kunsthistorie. Kasper Lægring: En kunsthistorie i følelsernes vold. Facilitator: Rasmus Kjærboe.

13.40 Mini-workshops. Deltagernes ideer, tanker og tvivl sættes i spil, inden for 4 temaer: “Kunsthistoriens økosystem og infrastruktur”, “Tid og sted: Afgrænsning og inklusion”, “inkluderede stofområder” og “Kunsthistoriens forandringsmekanismer”. Facilitator: Toke Riis Ebbesen.

15.00 Kaffe.

15.30 Panel: publiceringsstrategier og kunsthistorisk skrivepraksis. Diskussion med udgangspunkt i alternative eller supplerende formater til den trykte bog.
Deltagere: Jonas Heide Smith, leder af Digital på Statens Museum for kunst, Lars Rønnow Torp, fra Thin Green Line Productions (Store danske kunstnere) og Marie Bilde, redaktionschef på Lex.

16.30 Reception.

 

Dag 2

8.00 Morgenkaffe og rundstykker

8.30 Kort intro til dagen

8.40 Keynote 2 | Marie-Sofie Lundström: FiKon – finsk kunsthistorie på vej.  “Det är mer än tjugo år sedan det senaste forskningsbaserade översiktsverket om Finlands konsthistoria publicerades. I föredraget presenteras arbetet med en uppdaterad framställning av konsten och arkitekturen i Finland från medeltid till nutid. Presentationen diskuterar vilka berättelser och urval som ersätts, samt hur perspektiven förändras i fråga om kanon, angreppssätt och geografi.  Bland de frågor som behandlas finns även det nationella perspektivet: hur förhåller sig en konsthistoria över Finland till föreställningar om det ”finska”? Föredraget belyser också den kollektiva arbetsprocessen, de största svårigheterna och de mest oväntade insikterna.”

9.30 Hvidbog på vej: Korte oplæg fra kommende hvidbog med refleksioner over emner inden for dansk kunsthistorie. Hanne Abildgaard: Indskrivning af modernismens kvinder i kunsthistorien. Gunhild Borggreen: Transkulturel modernisme i dansk kunsthistorisk forskning. Stine Lundberg Hansen: Grønland i en ny dansk kunsthistorie. Flemming Friborg: Armeret fornægtelse. Kunstens og markedets metafysiske alliance. Moderator: Peter S. Meyer.

10.20 Kaffe

10.50 Panel: Fra nyophængning til kunsthistorieudgivelse. Udfordringer, strategier og overførselsproblematikker.
Deltagere: Anna Johansson, Malmö Konstmuseum, Rasmus Kjærboe, Hirschsprungske samling samt Ieva Bell Ose, MAPS. Moderator: Peter S. Meyer.

11.40 Frokost.

12.30 Arbejdsgrupper: Anbefalinger til ny kunsthistorieskrivning i Danmark inden for syv temaer på symposiet. Facilitator: Rasmus Kjærboe.

14.10-14.30 Fælles afslutning.

Kort og godt

Tid: Torsdag 26. februar kl. 10.30 til fredag 27. februar kl. 14.30

Sted: Auditorium 4A.0.69, Københavns universitet. Njalsgade 76, 2300 København S. Nærmeste metrostop: Islands brygge. Kryds herfra parkeringspladsen, gå ind ad indgang 76 og hold til venstre [se kort].

Tilmelding: Tilmelding er lukket.

Symposiet arrangeres som en del af projektet Genfortællinger | hvidbog, veje og visioner for ny dansk kunsthistorie. Projektet er støttet af Ny Carlsbergfondet, 15. Juni fonden og Aage og Louise Hansen fonden.

Symposiets temaer

Dansk kunsthistorie spejlet ude fra

Symposiets hovedide er at se på, hvordan man i sammenlignelige lande har tacklet udfordringen med at skrive en tidssvarende og relevant kunsthistorie. Målet er at forstå dansk kunsthistorie ved først at rette blikket ud. Det gør vi gennem de to keynotes, ligesom flere oplæg adresserer de transnationale forbindelser.

Fra nyophængning til kunsthistorieudgivelse. Udfordringer, strategier og overførselsproblematikker.

Med dette tema inviterer vi i et panel deltagere fra museerne, som står foran nyophængning til at dele og diskutere bevæggrunde for nyophængning, hvor de står i processen og hvad de største udfordringer er. Vi ønsker særligt at diskussionen munder ud i forslag til, hvad der er fælles for nyophængning og ny kunsthistorieskrivning, og hvad der ikke kan overføres. 

Publiceringsstrategier og skrivepraksis

Med dette tema inviterer vi deltagerne til at reflektere eksisterende praksis i kunsthistorieskrivning, samt komme med nye bud på, hvordan et tiddsvarende kunsthistorieskrivningsprojekt mere konkret kan udfoldes. Vi sætter med et panel omkring alternative eller supplerende formater til den trykte bog særligt fokus på, hvordan en ny dansk kunsthistorie bør skrives og hvordan den bør udkomme.

Tid og sted: Afgrænsning og inklusion

Med dette tema inviterer vi i miniworkshops deltagerne til at tale om, hvordan en kunsthistorie kan tilrettelægges, således at den er inkluderende, samtidig med at den formår at artikulere tidslige og geografiske afgrænsninger, der gør det muligt at forstå materialet som andet end et katalog af ikke-sammenhængende temaer og emner. Vi ønsker således, at diskussionen tager favntag med, hvordan man praktisk i en kunsthistorie tager favntag med spørgsmål om periodisering, tidslig afgræsning, samt kulturelle, administrative og geografiske afgrænsninger.

Kunsthistorien og beslægtede områder

Hvordan kan nærtbeslægtede områder som design, kunsthåndværk, arkitektur, fotografi, nye medier, digitale fænomener inddrages, og hvor meget plads bør de have de sammen med kunsthistoriens klassiske og nyere elementer, maleri, skulptur, performativ og konceptuel kunst? Det tema ønsker vi også belyst i miniworkshops.

Kunsthistoriens forandringsmekanismer

Med dette tema ønsker vi at adressere, hvordan man indfanger dynamikker som inter- og intra-nationale udvekslinger, kunstmuseer, kunstmarkedets og midlertidige og mere permanente kunstnerfællesskaber og samarbejders betydning, og disses plads i kunsthistorieskrivning. Dette tema inviterer vi til at diskutere på mini-workshops.

Økosystem og infrastruktur

Hvordan kan netværket i dansk kunst beskrives på en ikke-hierarkisk, ikke-centristisk måde og i fremtiden fortsætte dialogen om, hvad kunsthistorie er og bør være? Med dette tema inviterer vi i miniworkshops til en debat om kortlægningen af kunsthistoriens rhizome eller infrastruktur af aktører, humane såvel som non-humane, som på forskellig har haft indflydelse på udformningen af værkerne. 

Kontakt

    Toke Riis Ebbesen, projektleder (administrative og praktiske spørgsmål)

    Peter S. Meyer (pressehenvendelser, spørgsmål til emner, temaer, mm)

    Symposiet arrangeres af styregruppen for Genfortællinger | hvidbog, veje og visioner for ny dansk kunsthistorie. Styregruppens medlemmer:

    • Karen Westphal (projektforsker)
    • Lisbet Tarp (lektor, AU).
    • Rasmus Kjærboe (museumsinspektør, Hirschsprungske samling)
    • Kristian Handberg (adjunkt, KU /Nordic Humanities Center, KU/SDU)
    • Peter S. Meyer (tidl. museumsdirektør)